sábado, 1 de noviembre de 2008

Critic Arte Noviembre

miércoles, 8 de octubre de 2008

Cultivar Cultura (CriticArte)

El columnista Billy Peña dedicó su columna de hoy, 8 de Octubre, a la cultura, su cultivación y a nuestro espacio cultural favorito.


Cultivar cultura(CriticArte)


Muchos dirán que el título de la presente columna es una ridícula redundancia ya que el vocablo "cultura" nos llega del latín "cultura" que significa "cultivar", pero en latín la palabra significaba el cultivo de la tierra pero ahora significa cultivar los conocimientos humanos y profundizar en las facultades intelectuales del hombre. De manera que todos los pueblos tienen cierta cultura aunque —debemos admitir— que algunos países le dan más importancia a los logros intelectuales que otros, esos otros son los pueblos que consideramos incultos.

En la actualidad la cultura, en el más amplio significado de la palabra, es cultivar para llegar a lograr y disfrutar todas las manifestaciones artísticas y para eso es preciso tener sensibilidad. Siempre hemos creído que todo aquel que carece de sensibilidad es incapaz de apreciar las manifestaciones culturales… se cree culto, pero no lo es. En repetidas ocasiones hemos dicho que Honduras es un país básicamente inculto porque a los hondureños no los caracteriza la sensibilidad, sin embargo, es posible que nuestras observaciones sean muy severas. Lo que sucede es que en otros países latinoamericanos abundan las salas de conciertos, los museos, las galerías de arte, bibliotecas, librerías, etc., pero aquí no disfrutamos de todo eso. Honduras es un país apasionado al fútbol y a la música tropicaloide… y eso no es cultura porque ni el fútbol ni las guarachas estimulan nuestro intelecto. El intelecto debe estimularse desde la niñez ya que, de lo contrario, no estaremos haciendo nada. Por eso hemos dicho que el amor a la buena lectura es de gran importancia además de ser el primer paso que debe dar el ser humano para cultivarse. Un pueblo que no lee tendrá que ser inculto, y no confundamos la cultura con la educación, son dos cosas distintas.

Con el propósito de estimular la cultura el sacerdote Fausto Leonardo Henríquez estableció un evento cultural que llamó CriticArte, hace aproximadamente cuatro años. El objetivo de CriticArte es ofrecer a escritores y artistas profesionales y nóveles un espacio para el estudio, la exposición y discusión crítica de las artes dándole prioridad a la literatura hondureña dentro de la tolerancia, la imparcialidad y la ética con el fin de fortalecer y enriquecer el panorama cultural de la región centroamericana. CriticArte es un espacio abierto al público que se lleva a cabo el primer jueves de cada mes dentro de un ciclo que se inicia en febrero y finaliza en noviembre de cada año. El espacio CriticArte se inicia a las siete treinta de la noche en el Centro Cultural Sampedrano. La admisión es totalmente gratis. Muchos escritores y novelistas, pintores, dibujantes, teatristas y poetas han sido invitados a dar interesantísimas charlas a CriticArte, de manera que los invitados han sido variadas personalidades de lo que podríamos llamar las manifestaciones culturales hondureñas. Y aunque el Padre Henríquez ya partió a España le heredó el espacio CriticArte al joven y talentoso narrador bilingüe José H. Bográn. Entre los invitados que han participado en CriticArte se destacan el renombrado novelista y escritor nacional Julio Escoto, la pintora Jacqueline de Rivera, la exquisita poeta Ana María Alemán, el afamado y establecido poeta José Adán Castelar, el admirado y célebre director de teatro y fundador del Círculo Teatral Sampedrano Ing. José Francisco Saybe, el señor Julio Ustariz, profundo en el estudio de la obra monumental de Cervantes, "Don Quijote de La Mancha", los periodistas Sandra Jaar y Olman Serrano que expusieron sobre "Medios de Comunicación y su influencia en la cultura de los pueblos," la literata Sara Rolla y los poetas Damario Reyes e Indira Flamenco, el dibujante Omar Pinto, los poetas Israel Serrano y Melissa Merlo (matrimonio residente en Tegucigalpa), Jack Warner, fundador del Teatro La Fragua, los pintores Sambo y José Ramos, los poetas José Gómez, Fabricio Estrada, Jorge Martínez, Salvador Martínez y Jessica Sánchez, así como muchas otras personalidades representativas de las artes, es decir, de nuestra cultura. Todas estas personas se han destacado en sus respectivas actividades culturales. El espacio CriticArte ha invitado a estos artistas a compartir su arte y su cultura con el público asistente. No hay duda que el Padre Henríquez creyó en Honduras y ahora su legado lo sigue con gran diligencia y entusiasmo el joven novelista José H. Bográn. A nuestro criterio CriticArte es un espacio cultural de gran importancia, no sólo subraya el hecho que en Honduras existe el arte en sus diversas manifestaciones, sino que —aunque en pequeña escala— también hay cultura. Lamentablemente, la cultura no se ha diseminado por todo el país tal como quisiéramos y tendremos que repetir que seguimos siendo un país inculto, sin embargo, con tantas personas talentosas nos queda la esperanza de poder dejar atrás la incultura para dedicarnos a cultivar el intelecto. No será tarea fácil. Felicitamos al escritor José H. Bográn por no dejar morir el sueño del Padre Fausto Henríquez… el espacio cultural CriticArte.


El enlace original es: http://www.tiempo.hn/mostrar_noticia.php?id=74943&seccion=38

Nuestro agradecimiento al señor Peña por este artículo que nos motiva a seguir adelante.

CriticArte Octubre

martes, 16 de septiembre de 2008

Cobertura de Diario Tiempo

El día de hoy en Diario Tiempo salió publicado una nota de cobertura sobre nuestra más reciente CriticArte.
Les invito a leerlo en:

http://www.tiempo.hn/mostrar_noticia.php?id=72855&seccion=5

viernes, 22 de agosto de 2008

sábado, 2 de agosto de 2008

CriticArte Agosto

lunes, 30 de junio de 2008

CriticArte Julio 2008


sábado, 31 de mayo de 2008

CriticArte Junio


viernes, 2 de mayo de 2008

CriticArte Mayo 2008




domingo, 20 de abril de 2008

La Vigencia Del Quijote en el Siglo XXI




Con una actitud caballeresca, siempre educado y sin verdades matizadas, el Ing. Julio Ustariz accedió a la invitación y dialogar sobre uno de sus libros favoritos: Don Quijote de la Mancha.
Libro insigne de la lengua Castellana y de la literatura universal, del cual irónicamente su autor murió en la pobreza en 1616.
Julio cree firmemente que si una persona solo ha de leer dos libros en el transcurso de su vida, El Quijote debe ser uno de ellos. El otro libro lo deja a la decisión de cada uno.
Siendo este caso particular donde la fama del personaje ficticio ha superado a la de su autor, Cervantes sabía perfectamente lo que había logrado, para muestra, el extracto del prólogo: “…y porque naturalmente soy poltrón y perezoso de andarme buscando autores que digan lo que yo me sé decir sin ellos.”
Claro que su autor supo lo que tenía entre manos al terminar su manuscrito.




Dijo en alguna ocasión Mark Twain que un libro clásico es aquel que lo puede comentar y hasta citar hasta el que no lo ha leído.
Así es el Quijote, cuantos no hemos citado o escuchado citar aquellos de “si ladran es porque cabalgamos, Sancho.” Dialogo que curiosamente no se encuentra plasmado en ninguna página del Quijote, así como tampoco el “Elemental mi querido Watson” que Sir Arthur Conan Doyle jamás pusiera en boca de Holmes.

Comentó el invitado una de la escenas más apreciadas por él es en capítulo 31 de la primera parte cuando Don Quijote ha enviado una carta a su Dulcinea del Toboso con Sancho y éste al regreso le dice que le ha percibido un olor algo hombruno.
Don Quijote conociendo bien a su escudero le replica: “Tú debías de estar romadizado o te debiste oler a ti mismo. “
¡Que gran lección! ¡Y que gran respuesta cuando alguien nos acusa de algo que no hemos hecho!
-¡Pues te debiste oler a ti mismo!

Otro tema de discusión fue la aventura con los galeotes que iban, condenados por el Rey, encadenados camino a remar en los barcos. Al escuchar Don Quijote las razones de condena de cada uno de ellos, no encuentra que sean merecedores de la pena impuesta y los libera, pidiéndoles en pago que lleven la cadena y den su agradecimiento a su señora Dulcinea.
Obviamente los hombres no están dispuestos a ir juntos y arrastrando la cadena así que arremeten contra su libertador y huyen.

Aunque un poco callados al principio, el conversatorio se vio animado por las preguntas de los asistentes que prolongaron el evento hasta algún tiempo pasado su hora programada para terminar.


Gracias Julio nos vemos en Mayo

martes, 8 de abril de 2008

El Inmortal Quijote

El día de hoy, en "Temas y Opiniones" de Diario Tiempo, el columnista Billy Peña toca el tema de El Quijote de La Mancha.

A continuación reproducimos textualmente la columna:

El inmortal Quijote
Por Billy Peña


Esta noche el Conversatorio Literario Critic-Arte, bajo la experta moderación del joven novelista nacional José H. Bográn, le dará la bienvenida al Ing. Julio Ustariz quien disertará sobre la obra cumbre de la literatura universal, Don Quijote de la Mancha, en el Salón Galería III del Centro Cultural Sampedrano a las 19:30 horas. Le deseamos mucha suerte y mucho éxito al Ing. Ustariz en el desarrollo de tema tan complejo ya que una cosa es disfrutar de la lectura del Quijote pero otra, muy distinta, es analizar el estilo de don Miguel de Cervantes y Saavedra y examinar minuciosamente sus propósitos y los motivos que lo inspiraron a escribir ese libro monumental…en dos partes. El Quijote, como se sabe, está compuesto por una primera parte escrita en 1605 y la segunda en 1615. Se ha dicho que, por lo general las segundas partes son siempre inferiores a las primeras pero eso no sucede con el libro de Cervantes…la segunda parte es superior a la primera. Lo decía mi abuelo que leyó el libro varias veces a lo largo de su vida y me lo confirmó el Dr. Carlos Elvir Aceituno (Q.D.D.G.) quien durante su vida fue un ferviente admirador de Cervantes y su obra, muy especialmente de Don Quijote de La Mancha.

No hay duda que tal como William Shakespeare, Cervantes fue un gran conocedor de la naturaleza humana…ambos fueron grandes sicólogos. Shakespeare nunca salió de Inglaterra, sin embargo, Miguel de Cervantes estuvo en Italia y la experiencia le permitió familiarizarse con los ideales renacentistas italianos. Cervantes cultivó todos los géneros pero en poesía no se destacó como lo hizo en teatro y narrativa. En teatro sigue la corriente humanística anterior a Lope de Vega, lo que significa que en su obra le da más énfasis a lo sicológico que a la acción. La grandeza de Shakespeare es que combina los dos elementos en sus obras de forma magistral. En el teatro de Lope de Vega se le da más énfasis a la acción. Don Miguel de Cervantes deja dos obras cortas (entremeses) que se consideran las mejores piezas cortas del teatro español, “El retablo de las maravillas” y “La guarda cuidadosa”

La primera obra que publica Cervantes es una novela pastoril, “La Galatea”. Se encuentran en ella amores entre pastores de la época, paisajes bucólicos idealizados y discursos sobre el amor. Don Miguel también escribe doce “Novelas ejemplares” que se convierten en una sensación debido a su completa originalidad, es decir, que se apartan de toda influencia italiana. Luego escribirá “El Quijote de La Mancha” y “Los trabajos de Persiles y Segismunda.” Esta última se publicó póstumamente. Y aunque es una obra cargada de aventuras y escrita con cuidadosa elegancia nunca le hubiera ganado el puesto y la trascendencia que alcanza con “Don Quijote.”

La primera parte de “El Quijote” consta de varias novelas cortas que giran alrededor de una trama central estrechamente unida a las peripecias del protagonista. En la segunda parte nos encontramos con los mismos personajes sin que existan otros asuntos que no sean las aventuras de Don Quijote y de su escudero Sancho Panza. La segunda parte consta de setenta y cuatro capítulos y es en esta parte que nos encontramos con la locura de Alonso Quijano, con Dulcinea del Toboso, quien no es más que la aldeana Aldonza Lorenzo pero que don Quijote, en sus delirios, la idealiza y bautiza con el nombre de Dulcinea. Es en la segunda parte que Sancho, sencillo pero cuerdo, decide seguir a un enajenado Alonso Quijano, un hidalgo enloquecido por leer tantas novelas de caballería. Es en la segunda parte que tienen lugar las aventuras de don Quijote…la cueva de Montesinos, la de la corte de los Duques, donde montan al famoso caballo Clavileño y nombran a Sancho gobernador de la Ínsula de Barataria, etc.

Es en el último capítulo que don Miguel de Cervantes da la noticia de la recuperación mental de Alonso Quijano…y con la cordura llega la muerte. Sancho, llorando, le pide que no se muera, que vuelvan a las aventuras, pero Alonso Quijano ha dejado de ser don Quijote. Creo que es en ese preciso instante que el lector se da cuenta que Sancho se ha “quijotizado”.

En esta obra inmortal de Miguel de Cervantes se entrelazan magistralmente el tema literario, el amoroso y el caballeresco. Se ha calificado a “Don Quijote” como la primera novela moderna debido a su estilo narrativo, es decir, por primera vez el lector deberá interpretar lo narrado. El lector pasa a ser parte de la creación del autor. Creo que era esto lo que disfrutaba mi abuelo…muchas veces lo escuché carcajeándose mientras leía y en otras ocasiones le noté muy serio. Pero se han escrito muchos tomos sobre la obra inmortal de don Miguel de Cervantes y Saavedra. Cada autor expresa sus criterios y sus opiniones. Estamos seguros que el Ing. Julio Ustariz profundizará sobre la obra monumental de Cervantes y aquellas personas que asistan hoy jueves por la noche al Conversatorio Literario Critic-Arte en el Centro Cultural Sampedrano, podrán absorber, como esponjas, la disertación del Ing. Ustariz y aprovechar para formularle preguntas que con seguridad contestará con toda propiedad y responsabilidad académica.

ABRIL 3, 2008




Pueden acceder al enlace original AQUI!

Lo menciono puesto que hoy por la noche realizaremos el CriticArte, y siendo el mes de la Lengua, que mejor que hablar de Cervantes y su Quijote.

El Ing. Julio Ustariz será el encargado de guiarnos por ese emocionante mundo dentro de la locura del último Caballero Andante.

Hablemos de Teatro (CriticArte de Marzo)

El evento fue muy concurrido. La Galería III del Centro Cultural Sampedrano estaba adornada con una exhibición fotográfica de primera calidad.

A un lado de la mesa principal se dispuso un proyector de multimedia que durante el evento cumplió su función con un sinnúmero de fotos, algunas en blanco y negro y otras en color, pero todas testigos de la trayectoria del Círculo Teatral Sampedrano en nuestra ciudad.

El Ing. José Francisco Saybe, Presidente del CTS y director con más obras presentadas, fue el invitado de honor para nuestro CriticArte de Marzo, casualmente mes en el que se celebra el Día Internacional de Teatro. Hombre que ve el hecho de haber sido el teatro bautizado con su nombre como una responsabilidad más que un honor. Responsabilidad que le hace preocuparse por la continuidad del teatro en sus buenas condiciones actuales en el futuro incluso cuando él ya no esté.

Chico Saybe, como se le conoce con afecto, nos comentó con la humildad y sencillez que le caracteriza que a la primera presentación realizada en el gimnasio del Instituto Deptal. La Salle, él se preocupaba que las doscientas sillas no fueran suficientes, y al abrirse el telón fueron hasta sobradas para la treintena de almas que se presentaron.

El comienzo fue así, pequeño, claro que ahora las fechas de las presentaciones exceden las seis semanas, y ¡a teatro lleno!

Siendo Ingeniero Civil su profesión, Chico la combina con su pasión por el teatro en la forma de escenografías que van desde sencillas con trucos de luces a escenarios que requerían veintitantos pasos para poder cambiarse en el poco tiempo que existe entre escenas.

Según la costumbre teatral, al final de la presentación desfilan los actores y actrices para su recibir su merecido aplauso, el último en salir es el director de la obra. Sin embargo, Chico no sigue esa tradición, y por el contrario siempre le vemos en la puerta de salida despidiendo a los asistentes de la noche, sea la obra dirigida por él o no. Él nos confió que una de las razones principales para hacer esto es que las reacciones del público a la salida son el mejor termómetro de la presentación, la gente sale alegre, satisfecha, comentando la obra, etc. Este es su indicador.

Un tema importante fue el pago inexistente a los miembros del teatro, y este quizá sea, según su director, la mejor manera de manejarlo puesto que los ingresos son apenas suficientes para cubrir los altos costos de montaje. Chico ha sintetizado que la manzana de la discordia en otros grupos se da cuando caen en la tentación de hacerlo por ganancia monetaria. Empiezan las desconfianzas, los recelos, es general, el principio del fin del grupo.

Sin embargo, el hacerlo por amor al arte, mantiene la equidad entre sus miembros y ya solo quedan por solventar los problemas técnicos, que no son fáciles tampoco.

Agradecemos a Chico Saybe por su apertura, en lo personal, creemos que fue interesante escuchar al hombre que siempre se mueve tras bambalinas, del cual solo vemos el producto final, refinado y ensayado hasta la perfección.

En fin, Chico, siguiendo la creencia teatral no le desearemos suerte, sino que le diremos:

“Break a leg!”

martes, 4 de marzo de 2008

martes, 19 de febrero de 2008

Hemos confirmado Marzo

Para nuestro siguiente conversatorio hemos logrado asegurar la presencia de un teatrista.
El director, quien por aclamación popular, prestara su nombre al teatro de San Pedro Sula:
Ing. José Francisco Saybe
Más adelante publicaremos la invitación formal.

martes, 12 de febrero de 2008

¡Arrancamos el año en grande!




Con aquello de que “nunca es tarde para…” aprovechamos que el pasado 25 de Enero se celebró el Día de la Mujer en nuestra querida Honduras para dar inicio a la temporada 2008 de este espacio culturas. Y qué mejor cosa que invitar a uno, dos, y ¿porqué no? a tres destacadas mujeres del arte.




Ana María Alemán, poeta nacida en Japón, pero de padres hondureños, siempre elegante, nos comentó acerca de la casa en la que creció. Las pocas expectativas que los amigos de sus padres tenían de ella, esa pregunta de “¿Y tú con quién te vas a casar?” se grabó en su mente, y quizá agudizó su deseo de ser siempre alguien mejor.




Débora Ramos, nos comentó varias anécdotas de su infancia en Río Lindo, donde nos confesó que por mucho tiempo ella pensó que se llamaba “Betty” y que descubrió el “Débora” por una situación en su escuela cuando tenía cerca de 10 años. Es también encomiable su labor por la literatura infantil que no se limita a escribir para enriquecerla sino apoyando y desarrollando nuevos valores
Jackie de Rivera, quien con unos cuantos pincelazos nos puede dejar con la boca abierta cual visita a dentista pero sin el dolor post-anestesia. Es una fiel creyente que el arte no es solo para ella y su falta de egoísmo queda demostrada con sus múltiples talleres, clases de pintura y asociación a grupos que motiven a los nuevos valores.

¿Qué más puedo decir? Solo un rotundo GRACIAS a las tres por acompañarnos un rato en este evento.
GRACIAS también al público que nos acompañó y que esperamos comente e invite a nuevas personas para que disfruten del siguiente evento.

La más calurosa bienvenida

Este es el nuevo blog de CriticArte.
Aquí se publicaran las invitaciones y anuncios pertinentes así como reseñas y fotos una vez concluido el evento.
Esta será la dinámica, les invitamos a visitarnos siquiera una vez al mes y como siempre, los comentarios serán bien recibidos.